RESULTATS DU CONCOURS
Photographie ta flamme pour demain
Le Podium
Le Podium 2025 distingue 8 propositions offrant une plongée prospective et sensorielle au travers du regard de ces futurs designers qui nous parlent du lien de l’homme et de la nature, de racines et d’identité. Toutes ces photos, accompagnées du texte conçu par l'étudiant seront à découvrir chez HIS Paris.
École Supérieure de Design de Villefontaine Beauté et Amour dans sa plus claire apparition. Entrevoir l'innocence d'un instant, la pureté d'une âme. Un chien jouant avec des cygnes. Il est important pour le futur d'être capable de s'émerveiller de ce que le monde a de plus simple à nous offrir. Le but est d'encourager à ne pas chercher la flamme, mais à comprendre qu'elle est diffuse dans notre environnement, si l'on sait la laisser s'exprimer. ULB Ma démarche cherche à saisir la jeunesse, cette flamme fragile et vive, une intensité du regard selon Wim Wenders. Perché dans l’enceinte du château São Jorge, deux jeunes filles jumelles marchent côte à côte, symboles d’innocence et d’avenir. Leur pas en harmonie, baigné d’une lumière douce, révèle ce souffle suspendu entre enfance et devenir. École Supérieure de Design de Villefontaine L’avenir s’annonce comme un cycle de saisons tourmentées. Demain, il faudra capter l’élan puissant d’une nature en surchauffe, apprendre à accueillir l’inconfort d’un vivant en mutation constante. Il s’agira de préserver la mémoire de cette flamme fragile, de l’accompagner dans son mouvement perpétuel, pour ne pas oublier ce qui se transforme et ce qui persiste. École Supérieure de Design de Villefontaine Les paysages montagneux portent les traces visibles de l’activité industrielle humaine. Aujourd’hui, on observe une multiplication des traces d’abandon. Elles intriguent par leur singularité structurelle et leur histoire souvent méconnue. À travers cette série, je souhaite révéler les qualités évolutives de ces traces, qui continueront d’exister demain. Mon intention est de nourrir l’intrigue qu’elles suscitent, afin de les faire vivre. Athens School Of Fine Contraindre chaque molécule à s’enlacer sous les résistances rouges du four. Pendant cette danse de proximité, le verre entame sa chorégraphie. Quelques pas de côté, le verre a glissé. Un relâchement du corps, le verre s’infiltre dans chaque interstice. Puis il se refroidit, se raidit, jusqu’au jeté final. À l’ouverture, je ne sais sur quel pas il a dansé, mais chaque fois la chaleur qui émane de son corps me laisse croire qu’il vibre encore. CY École de design Silence autour, vent léger, lumière brute. Il se tient là, ancré dans une manière d’être au monde sans jamais se plier. L’histoire, la culture, les beautés du passé sont nos refuges quand le monde devient trop dur. La flamme de demain brûle dans cet homme qui prend le temps de penser, de réfléchir aux hommes, aux terres, à l'histoire. École de Design Nantes Atlantique Parfois, l’amour ne crie pas. Il descend doucement les marches, pour éclairer ce qu’on pensait oublier. Il ne cherche ni l’éclat ni le regard, mais se glisse dans le silence, là où l’émotion affleure. Une lumière douce au bout de l’obscurité. J’ai vu là un amour discret, réparateur, presque sacré. Celui qui ne s’impose pas mais qui transforme, éclaire, et traverse le temps sans faire de bruit. Un battement simple, mais essentiel.Pureté de l'instant
Esteban Dauvergne-Cartier
Les filles des sables
Oscar Houlis
L'élan des saisons tourmentées
Lilian Ricci
Traces anthropocènes de montagne
Lilian Ricci
Ligne de fracture
Efi Laskari
Le penseur de Rabat
Jacques Panini
L'Amour Descend en Silence
Jeanne Demoulière-Vezin
Le Palmarès
13 clichés, témoignant de leur flamme pour demain viennent compléter ce Palmarès exposé chez HIS Paris.
La chair du vivant
L'embrasement
Je suis passée par là
Sublime symbiose
Culture Dub Burning Souls
Reflets d'espoir
Acte de foi
L'ombre de l'amitié
Ce moment suspendu
Ce que l'œil sait
Éternel
Spirale de l'instant
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Léa Liaigre
École de design Nantes Atlantique
Y a-t-il une chose qui nous anime tous ? La nourriture ? Les mets simples qui éveillent chacun de nos sens.Prendre le temps de les sublimer, un rituel quotidien comme un langage de soin. Je fige des fragments de matières végétales pour révéler la beauté du vivant, sa richesse essentielle à l'être humain. S'arrêter sur les détails, ôter la couleur pour révéler la matière. Ainsi, naît un hommage à ce qui nous nourrit, nous maintient en vie.
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Sophie Rousselot
École de design Nantes Atlantique
Le crépuscule est le moment le plus généreux de la journée, quand la ville se pare de ses plus belles couleurs, que l'ancien et le moderne se drapent de cette lumière incandescente, enfin en harmonie. Les rayons réveillent les fenêtres ignorées, les gouttières cachées, caressent les façades timides. C'est l'instant où les passants s'arrêtent, lèvent les yeux, admirent cette déclaration du ciel, ou le jour disperse ses plus belles lueurs.
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Juliette Cissé
Ecole nationale supérieure des Arts décoratifs
Je suis passée par là Je suis devenue d’autres Ma flamme brûle pour tous cell.eux que je ne suis pas Je suis passée par là Dans des paysages qui m’ont dévisagée puis envisagée Je prends en photo mes hôtes, leur générosité Je suis locataire de leur terre Je suis passé par là Je ne suis pas restée longtemps Juste assez pour être traversée Parfois, je m’invite Je joue, je fais semblant Je n’oublie pas que je suis passée et qu’on m’a laissée entrer.
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Amandine Genin
École Supérieur d Art Appliqués de Bourgogne
Inspirée par le livre Paris 88/89 du photographe Daido Moriyama, ses clichés à la volée à travers lesquels il cherchait sa place sans jamais la trouver dans un Paris morose. Pour ma part, ma place est là, dans cette image, au cœur de la symbiose. La musique comme liant entre chaque être, les corps dansent et se percutent avec amour. À cet instant précis, les âmes s'élèvent. Elle me retourne, et là se trouve cette flamme qui m'anime.
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Cassandra Bovin
ENSAD Dijon
Les photos ont été faites avec un appareil photo argentique noir et blanc, que nous avons numérisé. La culture dub et soundsystem, c'est une histoire à la fois militante, politique et spirituelle. Pour nous, ce n'est pas juste un moment où l'on écoute de la musique, c'est un véritable voyage multisensoriel, où le son traverse nos oreilles, nos corps et nos âmes. C'est ça, la passion qui nous anime, qui alimente notre flamme intérieure !
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Shannon Bundhoo
École Intuit Lab Paris
Ma flamme pour demain, c’est la vie elle-même, même quand l’ombre pèse trop fort. Aujourd’hui, je ne peux pas encore me projeter, prisonnier·e d’une dépression qui étouffe tout. Mais en regardant ma mère, je vois la force incarnée, celle qui franchit les obstacles malgré tout. Je la trouve belle dans sa résilience, et je m’efforce de puiser en elle la lumière nécessaire pour rallumer ma propre flamme.
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Jacques Panini
CY École de design
La tradition et son discours contrastent avec le monde présent. Les contextes historiques et les décors changent, mais la tradition, souvent reste la même. Encore aujourd'hui, beaucoup d'actes et modes de vie sont définis par celle-ci, mais de plus en plus de personnes remettent en question l’héritage du passé. La tradition ne doit pas disparaître, mais s'adapter au contexte présent afin de construire, harmonieusement, notre demain.
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Alexey NEVENCHANNYY
École de Design Nantes Atlantique
Il n’y a pas de lumière sans ombre. Et plus il y a de flammes, plus les ombres deviennent complexes, mouvantes, pleines de vie. Même si certaines s’éteignent, d’autres continuent de brûler, éclairant nos jours sombres. La vie est plus belle, plus profonde, plus riche, avec des amis à nos côtés, dans la lumière comme dans l’ombre.
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Cyrielle Ternon-Weber
EESAB
Ce sont les mains de ma mère. Elle est ma tradition, ma sagesse. Dans ce moment suspendu, à attendre que le thé refroidisse, j’ai voulu capter un espace silencieux : un Ma (間) fécond qui relie. Un hymne intime et universel, entre France et Japon, proches bien qu’éloignées — comme ma mère et moi. Dans ce cadre resserré, on devine l’unité (enso), l’engagement, le geste et la matière. Une déclaration d’amour dans l’économie du visible.
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Lena Deveze
École de Design Nantes Atlantique
Entre passé et avenir, les regards se posent sur des instants fragiles et forts. Dans un monde en mouvement, la tradition persiste, la mémoire s’éclaire et l’amour se niche dans les détails — dans la musique d’un homme seul, dans le silence des coques abandonnées, ou dans l’ombre discrète d’un instant posé sur le sable. Une flamme douce et lucide éclaire nos chemins d’aujourd’hui vers demain. -
Eunjin Jeong
École de Design Nantes Atlantique
« Éternel » — une flamme qui ne brûle plus, mais qui laisse une trace. Autour d’elle, des gouttes discrètes, semblables à des larmes, glissent dans le silence. Il n’y a plus de feu, plus de lumière. Et pourtant, quelque chose brûle encore : la mémoire, l’absence, le deuil peut-être, ou l’espoir en cendres. Cette image parle de ce qui reste après la passion — peut-être pas celle qui éclaire, mais celle qui réveille, doucement.
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Jeanne Demoulière-Vezin
École de Design Nantes Atlantique
J’ai photographié cet escalier en spirale au Vatican, complètement fascinée par sa forme fluide, élégante et infinie. Il m’évoque les liens invisibles qui nous unissent tous, ainsi que les mouvements intérieurs de l’amour qui nous traversent, reliant le passé à l’avenir. Cette image symbolise aussi le dialogue permanent entre les cultures, où chaque marche représente un pas vers l’autre, une ouverture vers la compréhension et le partage.
La Galerie
La Galerie rassemble les propositions reçues pour cette édition Explore, qui ne seront pas exposées physiquement mais à découvrir ici.
Université Sorbonne Nouvelle Il joue seul, mais il invente le monde. Chaque ricochet, chaque pas dans le sable est un début. Demain ne viendra pas d'un grand soir, mais de ces crépuscules discrets où l'on apprend à rêver. L'eau, la lumière, le silence : tout est là pour accueillir la suite. Une flamme fragile y veille déjà, cachée dans l'élan d'un enfant. Université Sorbonne Nouvelle Des jambes qui pédalent, un ballon qui roule, et dans le sillage des anciens, des enfants qui inventent demain. Le sable, la mer, la lumière : tout devient promesse. Car ce sont les gestes quotidiens, les liens invisibles, les élans simples qui bâtissent un futur à taille humaine. Et ce futur commence ici. 41 Gibellina nuova
ISCOM Paris Après la catastrophe, le temps des fleurs et de la reconstruction. Garder l'essence des choses, leur symbolique, la vie en moins pour retrouver un semblant d'humanité dans un paysage recomposé. Le béton comme une tache tenace qui se répand et s'installe durablement pour garder le souvenir, et laisser place à l'avenir. École Supérieure de Design de Villefontaine Représenter littéralement l'hymne à l'amour. Une passion qui anime un être, si essentielle qu'il serait inconcevable de vivre sans elle, représentée dans un moment partagé avec quelqu'un d'important. Un peu de lui laissé dans une image, dans un moment, à garder précieusement. Puisque l'amour est la seule possession qui se multiplie à chaque fois que je le donne. Fédération des Compagnons du Tour de France ENSA Marseille Partir, Face aux doutes et aux peurs qui nous traversent. Avoir le courage de prendre place dans cette embarcation, les yeux rivés sur le hublot, pensif. S’évader pour se retrouver seul, avec ses pensées et ses souvenirs. Laisser mûrir en soi nos plus grands rêves, nos plus grands désirs. Toujours se tourner vers la lumière, promesse d’un avenir meilleur. Chercher là un bonheur simple, le partage et l’entraide. L'amour pour ligne directrice. ULB La Cambre Horta Offrir, peut-être aimer. Au creux d’une colonnade, un étal se baigne dans la lumière d’un été distant.Dans cet instant flou, entre lumière brûlée et ombre urbaine, elle choisit des fleurs. Les pétales sont mordus par le grain, qui les fige dans une beauté imparfaite, éphémère. C’est dans ce flou que naît la flamme : un espoir fragile, ardent, que les petits gestes sauveront les grands lendemains. École Supérieure de Design de Villefontaine Il y a l’éclat d’un flocon, aussitôt fondu. La chaleur d’un soleil d’hiver, timide mais réconfortante. Et si la beauté de demain, c’était cela ? Ce désir spontané et un peu naïf de retrouver la fraîcheur d’une saison qui s’efface chaque année. Alors, contempler la lumière deviendrait un hommage à l’instant.
HEAR Haute école des Arts du Rhin Dans un pays fondé par la violence et dirigé par la haine. Une façade de rêve et de nostalgie s’est créée tout au long de mon enfance. Ces photos prises pendant un été ensoleillé reconstituent des fragments de mes souvenirs d’enfant dans l’agglomération de Washington DC, ville de naissance de ma mère. École Supérieure de Design de Villefontaine "Ordinaire", "commune" ou encore "banale", autant d'adjectifs qui pourraient qualifier cette image. Mais est-ce vraiment le cas aujourd'hui ? Dans une ère conflictuelle où chacun est centré sur soi-même, la peur d'autrui et de la différence ne cessent de croître. Ici, cette scène d'échange en pleine rue est une flamme pour demain car elle démontre que malgré nos singularités, la solidarité est l'une des richesses que l'humanité doit préserver. École Intuit Lab Paris Il y a en moi une flamme que rien ne peut éteindre. Un feu doux, mais tenace, qui grandit à chaque rencontre, à chaque mot échangé dans une langue inconnue, à chaque odeur nouvelle respirée à l’aube d’un ailleurs. Chaque pas hors de chez moi est un pas vers moi-même. Et tant que ce feu brûlera, je continuerai d’ouvrir mes frontières intérieures. Université d Alger En montant les marches de l'escalier, je savoure chaque pas, chaque contremarche. Arrivée à mon refuge, mon œuvre m'attend. C'est avec mes couleurs, mes émotions, que je réinterprète Courtyard with Trees de Raoul Vital. Entre murs et pinceaux, ma passion pour l'architecture et la peinture se rejoignent dans une flamme encore plus forte : celle pour l'Algérie. Alger nourrit et inspire chacun des battements de mon cœur. HEAR Haute Ecole des Arts du Rhin Contraindre chaque molécule à s’enlacer sous les résistances rouges du four. Pendant cette danse de proximité, le verre entame sa chorégraphie. Quelques pas de côté, le verre a glissé. Un relâchement du corps, le verre s’infiltre dans chaque interstice. Puis il se refroidit, se raidit, jusqu’au jeté final. À l’ouverture, je ne sais sur quel pas il a dansé, mais chaque fois la chaleur qui émane de son corps me laisse croire qu’il vibre encore. CY École de design Les Hommes n'ont pas de futur sans nature. Pourtant, pendant des siècles, nos civilisations l'ont reléguée à l’arrière-plan en se concentrant sur les besoins industriels. La nature nous rappelle à quel point notre monde est pur et équilibré. Aujourd'hui, nous influençons les paysages de par notre présence, souvent au péril de la nature. Mais dans certains cas, nous entrons en symbiose avec celle-ci, créant ainsi une nouvelle forme d'équilibre. École de Design Nantes Atlantique L’espoir est une flamme que l’on entretient. Une vie que l’on rêve de vivre. Le soleil, le sable. Des fruits sucrés, du vin frais. Un instant qu’on voudrait étirer pour l’éternité. Une vision et une expérience qu’on poursuit toute notre vie : une parcelle de paradis, où tout est parfait, juste un moment. École de Design Nantes Atlantique L’avenir peut être tout. Un paradis, ou un enfer. Quand le soleil se couche et que le ciel s’embrase, comment ne pas se demander : la flamme grandira-t-elle jusqu’à tout engloutir ? Le monde brûlera-t-il à travers d’innombrables horizons ? Le jour cédera-t-il à la nuit ? Verra-t-on encore demain la fumée sur l’eau, et le feu dans le ciel ? École de Design Nantes Atlantique Dans le froid éclatant d’un sommet enneigé, j’ai capté ce moment suspendu, saisi à main levée avec mon Fujifilm x100VI. J’ai choisi de jouer avec les rayons du soleil pour qu’il vienne cacher une partie du visage, révélant l’intimité d’un sourire heureux. Un cadrage centré, instinctif, à hauteur d’âme. Une lumière pour deux : un hymne à l’amour discret, celui qui s’infiltre entre deux silences, entre deux battements de cœur. École de Design Nantes Atlantique Assis face à la mer, deux silhouettes se tiennent là, sans besoin de mots. La lumière danse sur l’eau, les oiseaux traversent le ciel, le silence devient langage. Dans ce décor paisible, l’amour se devine dans la simplicité d’un instant partagé. Une communion discrète entre humains et nature, entre présence et écoute. École de Design Nantes Atlantique Cette série est née d’une marche à Annecy, portée par le souffle du paysage. J’y ai capté des instants simples, humains, fragiles, où la nature n’est pas décor mais présence. Chaque pas devient rencontre : avec un chemin, un animal, un silence. Dans l’esprit du wabi-sabi, je cherche la beauté dans l’éphémère et l’ordinaire, là où l’amour du vivant se murmure plutôt qu’il ne s’impose. Paris 1 Panthéon Sorbonne Les Flammes qui réchauffent mon cœur se produisent sur une scène. Elles brillent de mille feux et nous transmettent à la fois leur énergie, leurs émotions, leurs ambitions et leur passion. Les jeunes artistes qui performent et offrent des shows spectaculaires sont pour moi la flamme de demain. Ils m'inspirent et me donnent envie de me surpasser. École de Design Nantes Atlantique Dans ce sourire, rien à prouver. Juste l’évidence d’être. Sous les plis du drapeau, l’amour prend corps.Ni honte, ni peur, ni détour, une fierté tranquille, un éclat vrai. C’est une lumière qui dit : je suis là, je suis moi, et j’aime.. L’amour ici n’est pas murmure, il est cri de joie, drapeau levé, peau qui brille au soleil. Plus jamais, il ne demandera la permission d’exister. École de Design Nantes Atlantique J’ai choisi cette photographie pour sa capacité à évoquer les liens qui unissent deux êtres, deux cultures, deux rivages. Sur la mer paisible, deux personnes voguent côte à côte, chacune sur sa planche, libres mais orientées vers une même direction : c’est une métaphore visuelle de la relation amoureuse, intime, proche, bien qu’indépendante. À l’arrière-plan, le château de Costaérès incarne la permanence de l’amour face au mouvement de la mer. École de Design Nantes Atlantique À travers cette série photographique prise sur la Côte de Granit Rose, j’ai souhaité répondre à l’invitation du Pavillon français à Osaka en mettant en lumière un lieu à la fois intemporel, mystérieux et chargé d’émotion.
Ces paysages, sculptés par les marées et les siècles, deviennent les témoins silencieux d’un amour durable, de relations humaines sincères et d’un dialogue possible entre cultures éloignées. École de Design Nantes Atlantique Dans la pénombre vibrante d’un concert, une silhouette se détache. Seule sur scène, face à la foule invisible, elle incarne un moment suspendu où la lumière devient langage. Ce jeu d’ombres et de lumière révèle une intimité partagée, discrète mais puissante. Le clair-obscur sublime la solitude de la scène, révélant une forme d’amour : celle qui unit, à distance, sans mots, dans l’éphémère de la performance. École Intuit Lab Paris Ma flamme pour demain est un mouvement intérieur, une quête de lenteur, de douceur et de sens. Je rêve d’un monde où l’on peut laisser grandir lentement idées, relations et soi-même, comme un potager. Ces photos capturent ces instants suspendus, entre enfance, calme et futur désirable, ces retours à soi qui deviennent refuges et bases simples d’où tout peut se construire.Oonagh Knight
Oonagh Knight
Paul-Élias Tourné
Estéban Dauvergne-Cartier
Léo Mongodin
Arthur Battesti
Lilian Ricci
Rafael Grillet
Mathieu Conto
Shannon Bundhoo
Feriel Khawla Hemia
Fanny Coll
Jacques Panini
Alexey Nevenchannyy
Alexey Nevenchannyy
Elise Freche
Elise Freche
Elise FRECHE
Eve-Haïdi Doume
Alexandre Sallé
Aliocha Persehaye-Marie
Aliocha Persehaye-Marie
Jeanne Demoulière-Vezin
Louise Guillaume